《女媧和她失去的孩子》

Florence Lam 《女媧和她失去的孩子》

劇場內，地上一大堆陶泥，直徑近兩米，淡淡的褐色在黑色的空間中靜止著，彷彿被無數雙腳踐踏過凹凸不平的表面，預報即將湧現的力量。燈暗，再亮起時，穿著白色襯裙（蕾絲吊帶連身petticoat）的Florence站在泥堆中央。襯裙，一般不呈現於他人前，是女性外在形象與肉體之間的最後屏障，與她肌膚相親，守護她的身體秘密，又隨時準備全身而退，不阻礙她與另一個身體結合。突然，女人和她的襯裙爬行起來，邊爬邊把陶泥推出原本的範圍以外。

濕的陶泥的密度本身已高，黏著力在地膠上變得更強，要推得動已不易，推一段距離需要的氣力就更大。但這只是開始。把部分泥推開之後，Florence用手抓起泥團，將之堆疊。手指先用力插入泥中，屈曲三個手指關節把泥盛起，跪在地上把它疊在已稍有高度的泥堆上，或者在較遠處把泥團拋過去。到泥堆差不多有嬰兒高度的時候，女人嘗試抱起它。不可能。它的重量，除了是物理的，也是歷史的，是女性身體需要確保人類物種永續的責任，更是道德的，是壓在那些決定放棄胎兒的女人心中的空洞感。

隨著身體的勞動，Florence的襯裙、頭髮、指甲都沾上大量陶泥，她的唇也漸漸變成灰白色。為了引發力量，她不時發出喘氣甚至呻吟聲，狀態愈來愈專注，表情卻總帶著孩子氣。這是一個完全把身心投入到當下的人，心無罣礙，只追隨勞動身體傳來的感知，體會合一的純然。選擇陶泥亦可見Florence對物質性（materiality）的敏銳觀察，以及創作概念和策略之間的扣連。女媧摶土造人，上帝也不遑多讓；濕陶泥的重量，要推搡它實在彷彿在惡夢中不受支配的四肢。泥的黏性，忠實地記下每一次接觸的力度和情緒，並毫不猶豫地給予反應。面對如此坦蕩的夥伴，女人必須抹去日常生活中的Florence與表演者Florence之間的界線，才招架得住可能令人退縮的誠實。

後來，女人在泥堆中翻出了天使號角。不會飛的身體，要吹這麽長的樂器也真麻煩。管道被塞住，Florence問觀眾要針、筆、水；終於打通了，不過，大概因為沒有甚麼喜訊要報，吹起來聲音悶悶的，彷如掩著嘴巴尖叫。聲音在Florence其他的作品中佔有一定位置：她的尖叫聲、硬物刮過廢棄車門的金屬聲，等等；這次除了物質在現場產生的聲音（泥的墮地聲、人的呼吸、空氣通過號角管道）之外，還加入了預錄的羊水聲。體內液體流動聲讓我想起Mona Hatoum 的作品《corps etranger》，她錄下自己體內的聲音作為自我認知的方法，譎異、古老。羊水聲之於此作品，在我來說直白，不過我認為，聲音作為美學媒介在本地製作中，還有很多未被發掘的潛力。

《女媧和她失去的孩子》的敘事和情感質地均明確。它敘事在於Florence把人生經歷中一些情感經驗，先清晰化再放大，它敘事而不說故事，在於不描述「那一件事」，而是把特定事件提升為一個可以擴展的喻意框架。框架架設好之後，表演者剩下來要做的，就是把自己完完全全的投進去。She sets up the situation and plunges herself in. 女人具有孕育生命能力的身體以及因此無法被理解的抉擇，突如其來的死亡，如濕泥般推不動的生存，從一個女人的到千萬個女人的經歷，再到一個可以容納不分男女的情感空間，觀眾把記憶投入其中，完成含有個人意義的存在察覺。

2024年1月14日晚上8時葵青劇院黑盒劇場

「想像力研究所」入選作品：Florence Lam 《女媧和她失去的孩子》